Fiction House: Founded in 1921, Fiction House was a pulp magazine publisher that expanded into comics in the early 1940s. They published a variety of genres, including adventure, romance, and science fiction. Notable titles include Jumbo Comics, Jungle Comics, and Wings Comics. Fiction House’s most popular character was Sheena, Queen of the Jungle, created by Will Eisner and Jerry Iger in 1937.
Ziff-Davis Publications: Founded in 1927, Ziff-Davis was primarily a publisher of pulp magazines and later science fiction and fantasy books. They began publishing comics in the early 1950s, with notable titles including « Tales of the Mysterious Traveler, » which was published from 1956 to 1959. The series featured science fiction and horror stories, often with twist endings. Other notable Ziff-Davis titles include « Space Adventures » and « Amazing Adventures. » They also briefly published a superhero title, « Captain Science, » in 1950. However, Ziff-Davis ceased publishing comics in 1957 and focused on their magazine and book publishing business.
Dell Comics was founded in 1929 and was initially known for its pulp magazines. In the early 1940s, they began publishing comic books, including their flagship title « Four Color Comics ». They were a major publisher of licensed comics based on popular movies and TV shows, including titles featuring Disney characters such as Mickey Mouse and Donald Duck, as well as Warner Bros. characters like Bugs Bunny and Daffy Duck.
In terms of original titles, Dell Comics published a number of genres, including westerns, romance, and war comics. One of their most popular original characters was Captain Midnight, a superhero who first appeared in 1942. They also published a number of science fiction titles, including « Space Man », « Tom Corbett, Space Cadet », and « The Lone Ranger ».
DC Comics (formerly National Allied Publications): Founded in 1934, DC is one of the oldest and most well-known comic book publishers. They published a variety of genres, including superhero comics like Batman and Superman, as well as mystery and horror comics like The Spectre and House of Mystery. Some of DC’s most famous creators from the Golden Age include Bob Kane, Bill Finger, Jerry Siegel, Joe Shuster, and Jack Kirby.
Quality Comics: Founded in 1937, Quality was known for their superhero comics, including Plastic Man, Blackhawk, and The Spirit. They were acquired by DC Comics in 1956, which led to many of their characters becoming integrated into the DC Universe.
MLJ Comics (later Archie Comics): Founded in 1939, MLJ was initially known for their superhero comics, including the patriotic hero The Shield and the teenage superhero team The Mighty Crusaders. However, they later became famous for their teen humor comics, including Archie, Betty, and Veronica. MLJ changed their name to Archie Comics in 1946.
Marvel Comics (formerly Timely Comics): Founded in 1939, Marvel was known for their superhero comics, including Captain America, The Human Torch, and Sub-Mariner. In the 1960s, Marvel revolutionized the comics industry with their « Marvel Age of Comics, » which introduced a new generation of superheroes like Spider-Man, The X-Men, and The Fantastic Four. Some of Marvel’s most famous creators from the Golden Age include Jack Kirby, Joe Simon, and Stan Lee.
Fawcett Comics: Founded in 1939, Fawcett was best known for their superhero Captain Marvel, who was later renamed Shazam due to legal disputes with DC Comics. Fawcett also published titles like Bulletman and Ibis the Invincible.
Fox Feature Syndicate: Founded in 1939, Fox was known for their superhero comics, including the Golden Age version of The Blue Beetle and The Flame. They also published horror and crime comics, such as Jo-Jo Comics and Phantom Lady.
Lev Gleason Publications: Founded in 1939, Lev Gleason was known for their crime and adventure comics, including Daredevil and Crime Does Not Pay. They also published titles like Silver Streak and Boy Comics.
Comics Magazine Company, Nedor Publishing, Centaur Comics. During the Golden Age of comic books, from the late 1930s to the mid-1950s, several companies made their mark on the industry, including Comic Magazine Company (C.M.C.), Chesler Publications, Ultem Comics, and Centaur Comics. C.M.C., founded in 1936 by John Mahon and Bill Cook, debuted with The Comics Magazine and Funny Picture Stories. Chesler Publications, founded in 1937 by Harry « A » Chesler, provided early work to artists like Jack Cole and Otto Binder. Ultem Comics, founded in 1937 by I.W. Ullman and Frank Z. Temerson, acquired Chesler’s and C.M.C. and continued to produce titles until January 1938. Finally, Centaur Comics, founded in 1938 by Joseph Hardie and Raymond J. Kelly, had its own distribution network and published titles like Funny Pages, Detective Eye, and Fantoman. Although these companies were short-lived, they left a lasting impact on the comic book industry, with some of their creators and characters finding new homes at publishers like DC Comics and Marvel Comics.
Hillman Periodicals – Hillman Periodicals was a comic book publisher founded in 1939 by Robert W. Farrell. Hillman was known for publishing a variety of genres including superhero, western, and romance comics. Some of their most popular titles included « Airboy, » « Black Diamond Western, » and « My Date. » Hillman was also known for publishing some of the earliest superheroines, such as « Miss Fury » and « The Phantom Lady. » Notable artists who worked for Hillman during the Golden Age include Jack Kirby, Bob Powell, and Matt Baker. Hillman ceased publishing in 1953.
Holyoke Publishing – Holyoke Publishing was a comic book publisher founded in 1940 by Everett M. Arnold. During the Golden Age of Comics, Holyoke was known for publishing a variety of genres including superhero, western, and romance comics. Some of their most popular titles included « Cat-Man Comics, » « Captain Aero Comics, » and « The Green Hornet. » Holyoke was also known for their iconic superhero team-up book « The Holyoke Heroes, » which featured some of the most popular heroes of the time. Notable artists who worked for Holyoke during the Golden Age include Will Eisner, Joe Kubert, and Charles Sultan. Holyoke ceased publishing in 1954.
Standard/Better/Nedor/Pines Standard Comics was an American comic book imprint founded by Ned Pines. It was a parent company of two comic-book lines, Better and Nedor Publishing. During the Golden Age of comic books from 1939 to 1956, Standard was a prolific publisher. One of its best-known characters was the Black Terror. After Standard Comics ended its operations in 1956, only two titles continued under the Pines Comics imprint. These four imprints played a significant role in shaping the comic book landscape during their time.
Harvey Comics – Harvey Comics was a comic book publisher founded in 1941 by Alfred Harvey. During the Golden Age of Comics, Harvey was known for publishing a variety of genres including superhero, funny animal, and romance comics. Some of their most popular titles included « Casper the Friendly Ghost, » « Richie Rich, » and « Little Audrey. » Harvey was also known for their iconic superhero team-up book « The Harvey Superheroes, » which featured some of the most popular heroes of the time. Notable artists who worked for Harvey during the Golden Age include Joe Simon, Jack Kirby, and Warren Kremer. Harvey ceased publishing in 1994.
EC Comics – EC Comics was a comic book publisher founded in 1944 by Max Gaines. During the Golden Age of Comics, EC was known for publishing a variety of genres including horror, science fiction, and crime comics. Some of their most popular titles included « Tales from the Crypt, » « The Vault of Horror, » and « Crime SuspenStories. » EC was also known for their iconic horror host « The Crypt-Keeper, » who introduced many of their horror stories. Notable artists who worked for EC
Avon Publications – founded in 1945, ceased publishing comics in 1952. Avon Publications was a publishing company that was founded in 1945 by the American News Company. During the Golden Age of comics, Avon primarily published romance comics, westerns, and horror comics. Some of their popular titles included « Eerie, » « Weird Mysteries, » « Out of the Night, » « Love at First Sight, » and « The Lone Ranger. »
In 1952, Avon Publications stopped publishing comics due to declining sales, but the company continued to publish other types of literature, such as novels and magazines.
Charlton Comics – founded in 1946, ceased publishing in 1986. Charlton Comics was founded by John Santangelo Sr. in 1946 and was based in Derby, Connecticut. During the Golden Age of comics, Charlton published a wide variety of genres including superhero, science fiction, western, horror, romance, and crime comics. Some of their popular titles included « Blue Beetle, » « Captain Atom, » « The Question, » « Space Adventures, » and « Teen-Age Love. »
Charlton was known for its low-budget approach to publishing comics and was often referred to as a « nursery » or « training ground » for new talent. Many well-known creators in the comic book industry started their careers at Charlton, including Steve Ditko, John Byrne, and Denny O’Neil. Despite its reputation for low-budget comics, Charlton also had some popular characters and stories, such as the « Charlton Bullseye » series and « The Peacemaker. »
However, by the late 1970s, Charlton’s sales had declined significantly and the company ceased publishing comics in 1986. The rights to some of their characters were later acquired by DC Comics.
Trojan Comics – founded in 1949, ceased publishing in 1952 Trojan Comics was a short-lived comic book publisher that was founded in 1949 by Robert and Katherine Farrell. During its brief existence, Trojan published a variety of genres, including westerns, science fiction, and romance comics. Some of their popular titles included « Funnyman, » « Lash LaRue Western, » and « Roy Rogers Comics. »
Despite some popular titles, Trojan Comics struggled with distribution issues and ultimately ceased publishing in 1952 after only three years in the industry.
Ajax-Farrell Publications – founded in 1951, ceased publishing in 1958 Ajax-Farrell Publications was a comic book publisher that was founded in 1951 by Allen Hardy and Jack Farrell. The company primarily published romance and western comics, as well as some science fiction and horror titles. Some of their popular titles included « Young Love, » « True Life Romance, » « The Black Cat, » and « Adventures into the Unknown. » The company ceased publishing in 1958.
Ajax-Farrell was known for its use of recycled art and stories, with many of their comics featuring content that had been previously published by other publishers. The company ceased publishing in 1958 due to declining sales and distribution issues.
Eastern Colors The Eastern Color Printing Company was instrumental in transforming the American comic book industry. The company was founded in 1928 and initially focused on printing color newspaper sections for various papers in New England and New York. In 1930, Eastern developed an engraving process that allowed color to be added to black-and-white comics, which was a significant breakthrough for the newspaper syndicates. Eastern’s sales manager, Harry I. Wildenberg, came up with the idea of using comics as a medium for advertising in 1933, leading to the creation of Gulf Comic Weekly, the first promotional comic book. The company went on to publish the first modern-format comic book, Funnies on Parade, in 1933, and subsequently produced similar periodicals for other companies, including Canada Dry, Kinney Shoes, and Wheatena cereal. Eastern’s most popular comic book, Famous Funnies, was published in 1933 and became the first true American comic book. Eastern continued to print comic books until the mid-1950s and produced comic books for other publishers until 1973, but eventually closed in 2002 due to changes in printing technologies. Despite this, the company’s legacy as a pioneer in the American comic book industry remains strong.
United Features: United Feature Comics was a comic book publishing company that was active from the 1930s to the 1970s. During its heyday, United Feature Comics was responsible for publishing a number of popular comic strips, including some of the most well-known and beloved strips in history.
Colombia Comics Columbia Comics Corporation, fondée en 1940, a marqué l’âge d’or de la bande dessinée par son innovation et sa créativité. Née de la collaboration entre Vin Sullivan, le McNaught Syndicate et le Frank Jay Markey Syndicate, Columbia a lancé des titres emblématiques comme Big Shot Comics, introduisant des personnages iconiques tels que Skyman et The Face. La société a également entretenu une relation stratégique avec Eastern Color Printing, consolidant ainsi sa position sur le marché. Malgré la cessation de ses activités en 1949, l’influence de Columbia Comics persiste, son approche innovante de l’édition, ses personnages uniques et son soutien aux talents ayant laissé une empreinte durable sur l’industrie de la bande dessinée.
Comic books have been an important part of American popular culture for nearly a century, and one of the most influential publishers during the Golden and Silver Ages of comics was Dell Comics. Founded in 1929 by George T. Delacorte Jr., Dell Comics initially focused on publishing pulp magazines and reprints of classic literature. However, the company entered the comic book market in 1938 and quickly became one of the leading publishers in the industry.
Dell Comics was renowned for producing high-quality comics featuring popular licensed characters, including Mickey Mouse, Donald Duck, Tarzan, and Superman. These comics were extremely popular with readers of all ages and helped to establish many of the characters as icons of American popular culture. In fact, Dell Comics was the leading publisher of comic books in the United States during the 1950s, outselling even Marvel and DC Comics.
One of the defining moments in the history of Dell Comics came in the 1950s with the Senate Subcommittee on Juvenile Delinquency. This committee was established to investigate the link between comic books and juvenile delinquency. This led to the creation of the Comics Code Authority, which imposed strict regulations on comic book content. Dell Comics was one of the few publishers that supported the code, which helped to increase the company’s sales and establish its reputation for producing « wholesome » comics.
In addition to its impact on the comic book industry, Dell Comics played an important role in the wider popular culture of its time. In the 1940s and 1950s, comic books were one of the most popular forms of entertainment in America. The company’s licensed comics featuring popular characters from Disney, Warner Bros., and other major entertainment companies were hugely popular with readers and helped to establish many of these characters as beloved icons of American popular culture.
One of the most notable aspects of Dell Comics was the company’s commitment to producing high-quality comics. Dell was known for its innovative formats, such as the « Giant » and « King-Size » comics that featured larger pages and longer stories. The company’s artists and writers were among the best in the industry, and many of them went on to become legends in their own right. Some of the most famous artists who worked for Dell Comics include Carl Barks, who created many of the classic Donald Duck and Uncle Scrooge stories, and John Stanley, who created the popular character Little Lulu.
However, by the 1960s, Dell Comics faced increasing competition from new publishers, such as Marvel and DC Comics, and the rise of television as the dominant entertainment medium. In 1962, the company was acquired by Western Publishing and became part of the Gold Key imprint. While Dell Comics continued to produce licensed comics, including adaptations of popular TV shows like « Star Trek » and « The Twilight Zone, » sales began to decline. By the 1970s, Dell Comics faced significant financial difficulties and the company ceased publication in 1973.
Today, Dell Comics are highly prized by collectors and are seen as important artifacts of the Golden and Silver Ages of comics. The company’s support for the Comics Code Authority helped to establish its reputation for producing « wholesome » comics, and its commitment to producing high-quality comics helped to establish many beloved characters as icons of American popular culture. While Dell Comics may no longer be in business, its impact on the comic book industry and popular culture as a whole will be felt for generations to come.
Dell Comics was the comic book publishing arm of Dell Publishing, which was established in 1929. The company published comics until 1974 and was the most successful comic book publisher in the United States, claiming to sell 26 million copies per month in 1953. Its first title was The Funnies, which was a newspaper tabloid insert.
Publication Dates:January 16, 1929 – October 18 1930 Number of Issues Published:36 (#1 – #36) Color:Color (some pages) Dimensions:10.5″ x 15.5″ Paper Stock: Newsprint (no covers)
Publication Dates:October 1936 – May 1942 Number of Issues Published:64 (#1 – #64) Color:full color and some black and white Dimensions:standard Golden Age U. S. Paper Stock:glossy cover; newsprint interior Binding:saddle-stitched Publishing Format:was ongoing series numbering continues with New Funnies (Dell, 1942 series)#65
The company collaborated with Eastern Color Printing to publish Famous Funnies: A Carnival of Comics in 1933, which was considered the first true American comic book.
Dell published the single-issue Famous Funnies: Series 1 in 1934. In 1938, Dell formed a partnership with Western Publishing to finance and distribute publications that Western would produce, which was a highly successful enterprise.
Publication Dates:August 1931 – February 1939 Number of Issues Published:86 (#v1#1 – #v16#1) Color:Full Color Cover; Black and White Interior Dimensions:Magazine SizeBinding:Saddle-stitched Adult oriented humor magazine. Lots of cartoons about drinking, prohibition, repeal, gambling, girls, the depression, gangsters. Social commentary on the times. Many of the cartoons are risque. Also contains fake advertising (like « wacky packages »). Large format 8.5″ X 11.5″ on nice stock.
Publication Dates:1938 – March-May 1969 Number of Issues Published:117 (#14 – #129) Color:black and white interiors; color cover Dimensions:magazine sized Paper Stock:glossy white Binding:saddle-stitched; squarebound Publishing Format:was ongoing series Publication Type:magazine Numbering continues from 1000 New Jokes (Dell, 1934 series)
Dell Comics was best known for its licensed material, such as characters from Walt Disney Productions, Warner Bros., Metro-Goldwyn-Mayer, and Walter Lantz Studio, along with many movie and television properties. From 1938 to 1962, Dell’s most notable and prolific title was the anthology Four Color.
Publication Dates:1942 – April-June 1962 Number of Issues Published:1331 (#1 – Little Joe – #1354 – Calvin and the Colonel) Color:color Dimensions:standard Golden Age U.S.; standard Silver Age U.S. Paper Stock:glossy cover; newsprint interior Binding:saddle-stitched Publishing Format:was ongoing series Publication Type:magazine
Published in English (United States) Publication Dates:[April] 1939 – 1942 Number of Issues Published:30 (#1 – #30) Color:color covers; black and white interiors Dimensions:8.5″ X 11.37″ Paper Stock:newsprint- covers 1-9 heavy rough stock, 10-30 slick coated stock but very thin Binding:saddle-stitched Publishing Format:was ongoing series Publication Type:magazine
Publication Dates:October 1940 – August 1962 Number of Issues Published:264 (#v1#1 [1] – #v22#11 (263)) Publishing Format:Was ongoing series Publication Type:magazine
A Look at Some of Their Most Popular Characters
Dell Comics was a prominent comic book publisher during the mid-20th century. They had a long-standing licensing agreement with Walt Disney Productions and Warner Bros., which allowed them to produce comics featuring some of the most beloved characters from these studios. But Dell Comics also had their own original characters that gained popularity in their own right. In this article, we’ll take a closer look at some of the most popular characters that appeared in Dell Comics.
Disney Characters
Dell Comics had a deep relationship with Walt Disney Productions, which allowed them to produce comics featuring many of Disney’s iconic characters. Mickey Mouse, Donald Duck, Goofy, and Pluto were all featured in their own series, as were lesser-known characters like Chip ‘n Dale, Scrooge McDuck, and the Three Little Pigs.
Warner Bros. Characters
In addition to Disney characters, Dell Comics also had a licensing agreement with Warner Bros. This allowed them to produce comics featuring characters from the Looney Tunes and Merrie Melodies cartoons, including Bugs Bunny, Daffy Duck, and Porky Pig.
Little Lulu
Created by Marjorie Henderson Buell in 1935, Little Lulu was a popular comic strip that eventually became a comic book series published by Dell Comics. The character was known for her wit and resourcefulness, and her comics were popular with both children and adults.
Tarzan
Dell Comics published a long-running series of Tarzan comics, which were based on the popular character created by Edgar Rice Burroughs. The comics followed Tarzan’s adventures in the jungle and often featured his wife, Jane, and their son, Boy.
The Lone Ranger
The Lone Ranger was a popular western character who starred in his own series of Dell Comics. The character was known for his silver bullets and his code of honor, which he followed as he fought against injustice in the Old West.
Turok, Son of Stone
Turok was a Native American hero who fought prehistoric creatures in his adventures. Created by Dell Comics, the character was known for his bravery and resourcefulness.
Zorro
Zorro was a masked vigilante who fought against corruption and injustice in Spanish California. The character was popularized by a series of Dell Comics, and he has since been adapted into numerous movies and television shows.
Felix the Cat
Felix the Cat was a classic cartoon character who had a long-running comic book series published by Dell Comics. Known for his mischievousness and his trademark grin, Felix was a popular character with readers of all ages.
Nancy and Sluggo
Nancy and Sluggo were characters from the popular comic strip created by Ernie Bushmiller. Dell Comics adapted the strip into a comic book series that was beloved by readers for its wit and humor.
Looney Tunes Characters
In addition to Bugs Bunny, Daffy Duck, and Porky Pig, Dell Comics also published comics featuring other Looney Tunes characters like Tweety Bird, Sylvester, and Yosemite Sam. These comics were popular with children and adults alike.
Uncle Scrooge McDuck
Created by Carl Barks, Uncle Scrooge was a popular character in the Disney comics published by Dell Comics. The character was known for his wealth and his adventurous spirit, and his comics often featured him on treasure-hunting expeditions around the world.
Other Characters
Dell Comics also published comics featuring original characters like Little Audrey, Little Dot, Richie Rich, and Casper the Friendly Ghost. They also published comics featuring characters from other media like Flash Gordon, Mandrake the Magician, and Dick Tracy.
GEORGE DELACORTE, Jr.
(1893-1991)
George Thomas Delacorte Jr. was born on June 20, 1893 in Brooklyn, New York. He attended Brooklyn Boys’ High School and then went on to study at Harvard University and Columbia College, where he studied the Business of Advertising.
In 1912, he married Margarita Von Doenhoff and they had a son named Albert. Margarita was a certified German Language High School Teacher, and George worked in advertising.
In 1923, George founded his own publishing company, Dell Publishing Co., which became one of the largest publishers of paperback books in the world. He also founded the Delacorte Press, which published many successful novels, including Truman Capote’s « In Cold Blood » and William Goldman’s « The Princess Bride ».
In addition to his publishing ventures, George was also a philanthropist, donating money to various causes, including the Central Park Zoo and the Shakespeare Garden in Central Park. He also founded the Delacorte Theater in Central Park, which has hosted free performances of Shakespearean plays since 1962.
George Thomas Delacorte Jr. passed away on May 8, 1991, leaving behind a legacy as a successful publisher, philanthropist, and lover of the arts.
The notion of individualism is one that has been explored by many thinkers throughout history. From the Enlightenment philosophers to the existentialists of the 20th century, the concept of the individual has been at the forefront of philosophical discourse. One such thinker who contributed to this discourse was the German philosopher Max Stirner, whose book « The Ego and Its Own » presented a radical form of individualism that rejected all forms of external authority and emphasized the importance of the individual’s unique sense of self.
Published in 1844, « The Ego and Its Own » was part of the intellectual movement known as the Young Hegelians, who were critical of the conservative Hegelian philosophy prevalent in Germany at the time. Stirner’s work, however, went beyond mere criticism, as he presented a radical vision of individual freedom and autonomy that challenged the dominant ideologies of his time.
At the heart of Stirner’s philosophy is the rejection of fixed ideology and the embrace of individual self-interest. He argued that individuals should be free to pursue their own desires and goals without being constrained by external norms or values. For Stirner, any attempt to impose external authority was a form of oppression, and the individual’s unique sense of self should be the highest authority in one’s life.
Stirner’s concept of the « ego » refers to the individual’s unique sense of self, which he argued should be the highest authority in one’s life. This means that individuals should be free to pursue their own goals and desires without being constrained by external norms or values. Stirner saw this as a way to overcome the limitations imposed by traditional morality and social conventions, which he argued were based on false notions of duty and obligation.
Stirner’s rejection of external authority extended to all forms of fixed ideology, including religious, political, and moral beliefs. He argued that these ideologies were used to control and oppress individuals, and that the individual should instead focus on their own self-interest. For Stirner, the individual’s actions should be guided solely by their desires and interests, and any attempt to impose external moral or ethical principles was a form of coercion.
Stirner also critiqued traditional morality and social conventions, which he saw as limiting individual freedom and autonomy. He argued that these norms were based on false ideas of duty and obligation, and that individuals should instead focus on their own self-interest. Stirner believed that individuals should reject any external authority that tries to impose moral or ethical principles on them, even if these principles are widely accepted or considered « universal. »
Stirner’s rejection of fixed identity was also an important part of his philosophy. He argued that individuals are constantly changing and evolving, and that the ego is a dynamic force that is constantly seeking to expand its power and influence. For Stirner, the individual’s uniqueness is what makes them human, and they should reject any attempt to limit or define their identity.
While Stirner’s ideas were controversial in his time, they have had a significant influence on later philosophical movements and thinkers. The anarchist movement, for example, has been influenced by Stirner’s rejection of external authority and fixed ideology, as well as his emphasis on individual freedom and autonomy. Similarly, the existentialist movement of the 20th century was influenced by Stirner’s rejection of fixed identity and his emphasis on the individual’s unique sense of self.
In conclusion, « The Ego and Its Own » is a radical critique of the dominant ideologies of Stirner’s time, and an attempt to create a new vision of individual freedom and autonomy. Stirner’s rejection of external authority, fixed ideology, and traditional morality, as well as his emphasis on the individual’s unique sense of self, have had a significant influence on later philosophical movements and thinkers. While some of Stirner’s ideas have been controversial, his work
The Mass Psychology of Fascism is a seminal work that explores the psychological and social factors that led to the rise of fascism in Germany. Written by Wilhelm Reich, a psychoanalyst and former student of Sigmund Freud, the book provides a unique perspective on the roots of fascism that goes beyond traditional political or economic explanations.
Reich argues that fascism is not simply a political movement, but a reflection of deep-seated psychological and emotional needs in the population. He suggests that fascism arises when individuals feel alienated, helpless, and afraid, and seek a strong leader or ideology to give them a sense of purpose and belonging.
To understand the roots of fascism, Reich examines the authoritarian ideology of the family, the role of sexual repression, and the appeal of mysticism and nationalism in fascist movements. He sees the authoritarian family as a microcosm of the larger society, where parents exert complete control over their children and instill in them a sense of obedience and conformity. This upbringing creates a sense of powerlessness in the individual, which they seek to overcome through identification with a strong leader or ideology.
Reich also argues that sexual repression plays a key role in the development of fascism. He sees sexual repression as a form of social control that creates a sense of guilt and anxiety in individuals, which they seek to alleviate through identification with a strong leader or ideology. In this way, fascism provides an outlet for repressed sexual and aggressive impulses, which are channeled into violence and domination.
Finally, Reich examines the appeal of mysticism and nationalism in fascist movements. He sees mysticism as a form of escape from the realities of everyday life, where individuals seek to transcend their material existence and connect with a higher power. Nationalism, on the other hand, provides individuals with a sense of belonging and identity, which they may lack in their everyday lives.
When we examine the current political climate in the United States, we can see many of these same factors at play. There is a growing sense of alienation and powerlessness among many Americans, who feel left behind by globalization, economic inequality, and cultural change. This sense of alienation has fueled a rise in nationalism and nativism, as individuals seek to reassert their identity and sense of belonging in an increasingly diverse and globalized world.
At the same time, we are witnessing a resurgence of authoritarianism and an attack on democratic norms and institutions. This has been exemplified by the rise of Donald Trump, who has been accused of authoritarian tendencies and a disregard for democratic norms and the rule of law.
The appeal of Trump and his brand of politics can be seen as a reflection of the same psychological and emotional needs that Reich identifies in his analysis of fascism. Trump has positioned himself as a strong leader who can restore American greatness and protect the interests of the « real » Americans. He has appealed to the anxieties and resentments of many Americans, offering a vision of a return to a simpler, more secure past.
In this sense, the rise of Trump and the current political climate in the United States can be seen as a warning sign of the potential for fascism to take hold in modern democracies. It is a reminder that we must remain vigilant against the forces of authoritarianism, nationalism, and hate, and work to build a more inclusive and democratic society.
In conclusion, Reich’s Mass Psychology of Fascism provides a valuable framework for understanding the roots of fascism and authoritarianism. His analysis of the psychological and emotional factors that drive these movements offers insights that are still relevant today, as we confront the rise of authoritarianism and nationalism in many parts of the world. By recognizing and addressing these underlying factors, we can work to build a more just and democratic society, where the forces of hate and authoritarianism are kept at bay.
Wilhelm Reich was a pioneering figure in the fields of psychoanalysis, sexology, and alternative medicine, whose work had a profound impact on our understanding of human psychology and social behavior. Born in Austria in 1897, Reich trained as a psychoanalyst under Sigmund Freud, and later developed his own theories and practices that challenged established norms and practices in the field.
One of Reich’s most influential contributions was his theory of the orgasm, which he outlined in his 1927 book, The Function of the Orgasm. In this work, Reich argued that the repression of sexual energy leads to psychological and physical disorders, and that release of this energy through orgasm is essential for maintaining good mental and physical health. Reich believed that the orgasm was not simply a physical release of tension, but an expression of a person’s overall emotional and psychological well-being.
Reich’s ideas on the role of sexuality in mental health were highly controversial at the time, and his work was met with skepticism by some in the medical and psychological establishment. However, his ideas would go on to influence a generation of psychologists and therapists, who saw the importance of addressing their patients’ sexual issues as a critical component of their overall mental health.
Reich’s later work focused on the study of character, and he developed the concept of « character armor », which referred to the emotional and physical blocks that individuals develop in response to traumatic experiences. Reich believed that these blocks, or « armor », could be released through a form of psychotherapy he called « character analysis ». In this approach, the therapist works with the patient to identify and address the sources of their emotional and psychological blocks, helping them to release the emotional tension that has been stored in their body.
Reich’s work on character analysis and the role of emotional armor in social behavior was highly influential in the field of psychology, and it continues to be an important area of study and practice to this day. Reich’s insights into the relationship between sexual repression and authoritarianism were also groundbreaking, and he developed a theory that the rise of fascism in Europe was a direct result of the patriarchal family structure and sexual repression that characterized European society at the time.
Reich’s work in the 1940s and 1950s focused on the study of bioenergy, which he believed was a universal life force that permeated all living organisms. In his 1948 book, The Cancer Biopathy, Reich developed his controversial theory that cancer was caused by a bioenergetic disturbance in the body, and that it could be cured through a form of bioenergetic therapy. Reich also developed a theory of « orgone energy », which he believed could be harnessed and used to treat a range of physical and mental illnesses.
Reich’s work on bioenergy and orgone energy was highly controversial, and it led to conflict with the government authorities in the United States. Reich’s claims were met with skepticism by the medical establishment, and his theories were never fully validated by scientific research. Nevertheless, his ideas continue to be studied and debated by scholars and practitioners in a range of fields, and his contributions to our understanding of human psychology and social behavior remain an important part of the history of modern psychology.
complete wilhelm reich bibliography
Der triebhafte Charakter: Eine psychoanalytische Studie zur Pathologie des Ichs (The Impulsive Character: A Psychoanalytic Study of the Pathology of the Self) – 1925
Über den Gegensatz von Sexualität und Kultur (The Contrast Between Sexuality and Culture) – 1936
Die Funktion des Orgasmus: Zur Psychopathologie und zur Soziologie des Geschlechtslebens (The Function of the Orgasm: Sex-Economic Problems of Biological Energy) – 1927
Charakteranalyse: Technik und Grundlagen für studierende und praktizierende Analytiker (Character Analysis: Principles and Techniques for Psychoanalysts in Practice and Training) – 1933
Massenpsychologie des Faschismus (The Mass Psychology of Fascism) – 1933
Die Sexualität im Kulturkampf (The Sexual Revolution) – 1936
Die Entdeckung des Orgons: Eine Entdeckung von entscheidender Bedeutung für die Naturwissenschaften und für das Leben (The Discovery of the Orgone: Volume One, The Function of the Orgasm) – 1942
Christusmord: Eine klinische Studie (The Murder of Christ: A Clinical Study) – 1953
Ether, God and Devil: Cosmic Superimposition – 1951
People in Trouble – 1953
The Cancer Biopathy – 1948
Cosmic Superimposition: An Inquiry into the True Nature of the Universe – 1951
Listen, Little Man! – 1948
Reich Speaks of Freud – 1967
The Bioelectrical Investigation of Sexuality and Anxiety – 1937
Reich’s Selected Writings: An Introduction to Orgonomy – 1960
The Mass Psychology of Fascism: Third Edition – 1970
Selected Writings: An Introduction to Orgonomy – 1973
Children of the Future: On the Prevention of Sexual Pathology – 1972
The Bion Experiments: On the Origins of Life – 1979
Les Tawahkas ou sumos comme on les appelle aussi, sont l’un des groupes indigènes qui habitent à l’intérieur des terres de la côte Miskito.
La plupart d’entre eux dans le village de Krausirpi, situé sur les rives de la Patuca au coeur de la jungle hondurienne.
Histoire
Historiquement et culturellement, c’est un groupe ethnique qui a subi l’influence des Miskito, bien qu’ils aient adapté beaucoup de leurs schémas culturels, ils conservent encore des éléments de leur propre culture qui les distinguent comme peuple indigène.
Parmi les caractéristiques qu’ils maintiennent, il y a la langue, ses relations sociales et ses caractéristiques de production et de solidarité mutuelle. Le premier contact qu’ils eurent avec les Espagnols fut en 1604.
Les Tawahkas ou sumos étaient l’un des plus grands groupes indigènes d’Amérique centrale pendant la période coloniale. Ils s’étendaient vers le sud depuis le Río Patuca au Honduras, en passant par les hauts plateaux du centre du Nicaragua, jusqu’au Río Rama.
Les documents coloniaux indiquent qu’ils ont été le groupe dominant dans cette région pendant au moins quatre siècles. Pendant la période coloniale, ils ont été contraints de se replier vers l’intérieur du pays, avant l’intransigeance et l’agressivité des Miskitos ou des Zambos ; c’est ainsi qu’ils se sont installés dans la région centrale.
Les Tawahkas semblent être étroitement liés aux Miskito.
Où ils se trouvent
Krausirpi et Krautara sont les plus grands villages de Tawahka situés sur les rives de la Patuca. Bien que les Tawahkas habitent cette région depuis plusieurs siècles, Krausirpi, le principal village tawahka, a été fondé en 1938 par le dernier chef Tawahka (Claudio Cardona).
Jusqu’en 1948, la principale colonie de Tawahka était Yapuwas, un hameau qu’ils ont abandonné en raison d’une peste qui a frappé et décimé la population, ajoutant à la pression exercée par les autorités du département d’Olancho.
L’exode des Tawahkas vivant actuellement à Krausirpi aurait été amorcé progressivement par trois familles. La peste qui frappa Yapuwas, selon les récits des Tawahkas, était un mal étrange qui tuait trois à quatre indigènes par jour, sauvant ceux qui quittaient l’endroit.
Langue
Les Tawahkas appellent leur langue Twanka, ce qui montre une similitude avec le nom que, au début du XVIIe siècle, les Espagnols ont donné aux Indiens de la région Guayape – Guayambre : Tahuajcas.
Il y a beaucoup de traits socioculturels qui leur ressemblent et le langage est un de ces éléments.
Selon les études consultées, les langues Tawahka et Misquita sont assez similaires dans leur structure morphologique et syntaxique, bien qu’elles n’aient pas beaucoup de lexique en commun. Les deux langues appartiennent au groupe macro-chibcha, un groupe linguistique d’origine sud-américaine.
On suppose qu’à des dates très lointaines, les ancêtres des Tawahkas, des Misquitos et des Ramas (un autre groupe apparenté), ont émigré de ce qui est maintenant la Colombie à travers l’isthme de Panama.
Misquita est leur langue prédominante, mais ils parlent aussi espagnol.
Culture et tradition
Les Tawahkas montrent un haut degré de pénétration culturelle Miskito. Au XIXe siècle, elles étaient au bord de l’extinction en raison du petit nombre de femmes Tawahka pour des raisons non encore déterminées puisque leurs hommes ne voulaient pas s’unir aux femmes Miskito.
Le contraire se produit avec les Misquitos, qui, sans aucun problème, décident de rejoindre les Tawahkas. Un échantillon de l’influence Misquita est l’une des boissons les plus populaires par les Tawahkas : guabul, une boisson faite à partir de purée de banane mûre dissoute dans l’eau ou le lait et bouillie.
En plus de ceux-ci, ils font des vins de diverses espèces de palmiers et de canne à sucre ; à partir de riz et de maïs, ils préparent des boissons enivrantes comme la chicha.
Du palmier appelé supa ils consomment les fruits cuits et le tronc est utilisé pour construire des arcs et des flèches (tout comme les Misquitos). Ils consomment, contrairement aux Misquitos, dans une moindre mesure : ail, oignon, café et diverses tisanes.
Éducation
La vieillesse chez les Tawahkas n’implique en aucun cas la solitude et l’oisiveté. Les personnes âgées continuent de se consacrer à leurs tâches quotidiennes, dans la mesure où leur force le leur permet.
Les Tawahka âgés sont chargés de l’éducation des jeunes enfants et de certaines tâches domestiques, telles que la préparation partielle de la nourriture et de certains objets artisanaux.
Les hommes âgés occupent la hiérarchie civile et religieuse du groupe, position qu’ils doivent à leur expérience et à leur sagesse. Ils sont respectés et écoutés. Leur compagnie est appréciée et leurs conseils sont sollicités.
Décès
Quand un Tawahka meurt, le corps est emmené au cimetière avec les pieds en avant, la zukia ou la prière dirige ses prières vers le défunt et auparavant, la zukia a dû capturer l’âme du défunt et le conduire à son dernier lieu de repos ; sinon l’âme errait sans destin causant beaucoup de dommages aux gens.
Pour ce faire, il commence à danser autour d’un insecte et le rapproche des morts, invitant l’âme à pénétrer dans le corps de l’animal. Le zukia a placé l’Insecte dans un récipient et l’a ensuite relâché à proximité de la tombe, de sorte que l’âme pourrait alors passer de l’animal au cadavre.
Extinction
Il n’a pas été possible de se plonger dans les rites religieux de ce groupe ethnique. À l’heure actuelle, il n’existe pas d’études qui donnent une vue d’ensemble de cet aspect culturel.
Le dernier recensement indique qu’il y a approximativement dans la réserve de Tawahka, un peu plus de 950 membres dont seulement un petit pourcentage est resté pur, le reste s’est mélangé avec les Misquitos et les Latinos. Les Tawahkas sont un groupe ethnique également menacé d’extinction.
Le peuple Pech , anciennement connu sous le nom de Paya , est un groupe ethnique indigène du nord-est du Honduras . Selon un recensement de 2007 mené par des organisations indigènes, 6 024 personnes se sont identifiées comme étant d’origine Pech.
Ce groupe indigène parle principalement dans sa langue maternelle, la langue Pech, qui fait partie des langues Macro-Chibchan . Bien que, dans les développements récents, la langue soit principalement parlée par les générations plus âgées et risque de disparaître dans un avenir relativement proche.
Le peuple Pech réside dans les territoires du nord-est du Honduras, en particulier dans les régions de Colon, Gracias a Dios et Olancho. Depuis leur migration vers ces régions, censées avoir migré des régions méridionales de la Colombie moderne , le peuple Pech a subi une réduction de sa propriété foncière et de ses droits. Les régions où vivent les Pech étaient à l’origine densément boisées, mais ont récemment subi une déforestation.
De nombreuses pratiques agricoles du Pech ont dû subir une réforme, bien que certaines pratiques traditionnelles soient toujours en place aujourd’hui. Les dirigeants Pech continuent de lutter pour préserver leur culture et leur langue, mettant le peuple Pech en danger d’extinction.
Le nom « Pech » dérive de l’ethnonyme de la langue Pech Pech, le nom qui se réfère uniquement à eux-mêmes. Pour que les Pech désignent d’autres groupes, le terme « Pech-Hakua » sera utilisé, signifiant « autres personnes ».
Les premières cultures Pech peuvent avoir été développées, dès 300 CE, indépendamment des Mayas, leurs proches voisins, ou elles peuvent avoir été influencées par les Mayas , une hypothèse qui a été corroborée dans une certaine mesure par la découverte de mots d’emprunt mayas dans la langue Pech.
Avant la période coloniale au XVIe siècle, le peuple Pech a migré du sud pour habiter un vaste territoire près de la frontière du Nicaragua. Les Indiens Pech occupaient une grande partie des terres du nord-est du Honduras, que les anthropologues définissent comme « l’Amérique centrale inférieure ». Selon les anthropologues, ce secteur inférieur de l’Amérique centrale était considéré comme faisant partie de la « zone intermédiaire moins développée du Honduras ». Cette terre que les Pech occupaient s’est considérablement réduite suite à des conflits avec la communauté voisine, les Miskito .
Les Pechs formait un certain nombre de chefferies , dont certaines ont laissé des vestiges archéologiques d’une certaine sophistication, et certainement au moment de l’exploration espagnole de la région au début du XVIe siècle, les régions côtières étaient dominées par d’importantes chefferies. Les archives espagnoles du milieu du XVIe et du début du XVIIe siècle font référence à une chefferie suprême appelée Taguzgalpa , qui dominait la région. Les tentatives espagnoles pour le conquérir au XVIe siècle ont échoué.
Lorsque les colonisateurs espagnols ont débarqué au Honduras, cent pour cent du territoire occupé de l’est du Honduras était sous le contrôle de la population américaine indigène et indigène. Après le contact et la propagation de la présence espagnole, le peuple Pech a été contraint de se retirer et de vivre sous le contrôle des colons espagnols, comme de nombreux autres groupes indigènes.
Au début de 1805, le peuple Pech a été déplacé de Cabo Camarón à son emplacement actuel, le long de l’embouchure de la rivière Aguán . Au cours de cette période, les Pech ont subi d’importantes réductions de leur territoire. La réduction Pech a eu lieu dans les territoires de Buenaventura dans la vallée d’Olancho en 1739, Siguatepeque en 1767, Río Tinto en 1797 et franciscains, ce qui a accéléré l’influence de la culture espagnole et la perte de la culture Pech traditionnelle. Entre 1859 et 1860, Manuel Subirana, un jésuite espagnol, a baptisé 600 individus de la population de Pech. Bien que la réponse du Pech au règlement espagnol ait été beaucoup plus paisible que la réponse des groupes indigènes voisins, tels que le Jicaque ou le Tolupan .
Sur la terre habitée par les Pech, la présence de plantes d’or et de salsepareille a attiré des étrangers et d’autres populations honduriennes pour revendiquer la terre. Les étrangers ont réduit en esclavage le Pech pour extraire les ressources naturelles de leurs propres terres, ce qui a dépouillé la terre de ses ressources en or, bois et plantes.
Aujourd’hui, il reste moins d’une douzaine de communautés Pech au Honduras. La population du peuple Pech en 1933 était de 2586, dont seulement 994 revendiquaient la langue Pech comme première langue.
Les Pech font face au danger de voir leur langue maternelle s’éteindre. Si les jeunes Pech peuvent comprendre le Pech dans l’ensemble, ils parlent principalement l’ espagnol . Il y a quelques efforts dans la communauté par les dirigeants Pech pour revitaliser la langue maternelle, cependant, il y aurait eu un soutien insuffisant de la part du gouvernement. En 2004, le programme national bilingue a été introduit, qui visait à améliorer les compétences linguistiques en anglais des populations autochtones, ce qui contribue également à la lutte pour revitaliser la langue maternelle pech.
D’autres problèmes auxquels les Pech sont confrontés aujourd’hui incluent l’hispanisation croissante des enfants Pech, la réduction des terres cultivables et la coupe de bois par des entreprises privées.
Toujours en 2004, Elipidio Martinez Chavarria, militant des droits fonciers et leader communautaire de Pech, a été tué à Dulce Nombre de Culmi, Olancho, dans le cadre de la violence liée à l’accaparement des terres.
Selon les historiens, Martynas Snarskis et Mary W. Helms, colonisation pré-européenne, le peuple Pech ne possédait pas « d’attributs culturels clés en tant que sociétés hautement stratifiées, organisation politique au niveau de l’État, techniques de culture agricole intensive, métallurgie ou grands centres urbains ». . »
Le peuple Pech a toujours vécu de la pêche et de l’agriculture itinérante. Cela est dû au manque de protéines et de nutriments fournis par les plantes dans le régime alimentaire des cultivateurs de racines.
Le peuple Pech a acquis l’équilibre de son alimentation grâce à la pratique de la chasse et de la pêche. Pour chasser, les Pech utilisent la « cerbatana » (un type de sarbacane), un arc et des flèches et des pièges.Ces techniques sont encore utilisées aujourd’hui dans les communautés Pech.
Autrefois les Pech chassaient les quadrupèdes comme le cerf, qui sont rares aujourd’hui. Les Pech chassent un éventail d’oiseaux tels que le paca, le faisan, le tatou, l’anacardier et l’agouti. Lors de la pêche, les Pech utilisent un harpon et utilisent des plantes savonneuses moulues pour empoisonner l’eau. Pour le Pech, la pêche consiste aussi à cueillir des crustacés et des mollusques, dont des crevettes, des crabes et du jute, un escargot d’eau douce.
La principale caractéristique de l’agriculture de Pech est le défrichement des arbres. Une méthode de « culture sur brûlis », où la hache de pierre et le feu sont utilisés pour nettoyer un champ d’arbres et un sous-bois de racines, est mise en œuvre pour creuser des bâtons à planter.
Aujourd’hui, les principales activités économiques menées par le peuple Pech comprennent le défrichement des arbres, l’orpaillage, l’élevage d’animaux domestiques et l’extraction de la résine parfumée du liquidambar pour les parfums, l’encens et les adhésifs.
Les habitants de Pech tirent également profit de la vente d’articles artisanaux, notamment de paniers tressés, de sacs, de placements et de meules à maïs.
En 2003, une collection de bols, assiettes et bocaux en céramique a été découverte dans un placard de l’ Université de Floride du Sud . Cette collection de pièces en céramique a été découverte plus tard comme étant l’artisanat des peuples autochtones honduriens, les Pech. Par la suite, Walter Lehmann ainsi que les archéologues Doris Stone et Jeremiah Epstein ont suggéré que « les objets en céramique trouvés aux Islas de la Bahía étaient similaires à ceux trouvés sur le territoire de Pech sur le continent ».
L’une des principales caractéristiques du peuple Pech est qu’il parle dans la langue maternelle de sa propre langue. Leur langue appartient à la famille des langues Macro-Chibchan . Certains Pech parlent également Miskito, la langue appartenant au peuple indigène Miskito voisin.
La cosmologie st une pièce maîtresse du système de croyance Pech car elle présente la façon dont ils croient que l’univers est structuré et créé.
Une grande partie de la cosmogonie de Pech est basée sur des dualités. Par exemple, le Dieu père, nommé Patako-ko, est divisé en deux parties distinctes, l’une céleste et l’autre terrestre et lutte constamment pour faire disparaître la partie céleste.
Pour le peuple Pech, l’univers prend la forme d’une sphère et à quatre poutres soutenant sa structure. Au sein de cet univers, le monde souterrain est habité par des animaux féroces et des fourmis, la terre est le niveau où vivent les humains et le ciel est divisé en sept niveaux où existent des abîmes, des lacs et le feu éternel du soleil.
La plupart des habitants de Pech s’identifient aujourd’hui comme catholiques et n’ont retenu qu’une petite quantité de mythes et d’histoires orales de leurs religions traditionnelles. La religion traditionnelle pech comprenait des cérémonies à l’esprit des montagnes, les propriétaires spirituels des animaux, et à la sirène qui s’occupe du poisson.
On pense que le peuple Pech a migré vers le nord depuis la région actuellement connue sous le nom de Colombie à un moment donné dans le passé. La première indication de la vie et de la présence de Pech remonte au voyage de Christopher Columbus où il a atteint les îles de la baie et le continent du Honduras le 30 juillet 1502. La première présence de Pech peut également être trouvée dans l’écriture de Martyr chrétiens.
À l’origine, les gens de Pech ont habité des départements intérieurs de l’est du Honduras au sud de Trujillo actuel. Bien que pendant la période coloniale, le peuple Pech ait été transféré dans les zones minières du continent hondurien. Habituellement, les rivières servent d’indicateur pour les frontières du territoire de Pech, comme la rivière Aguán , qui borde le peuple Jicaque, et la rivière Cuyamel , territoire de Cabo de Gracias a Dios. Les Pech ont tendance à vivre dans des zones montagneuses entièrement boisées.
La concurrence territoriale pour le contrôle de la terre et de ses ressources a généré des conflits avec les groupes indigènes voisins du Honduras. Les déplacements croissants de terres, les dispositions et le manque de formalisation territoriale constituent un défi quotidien important pour les peuples autochtones du Honduras
Pour le peuple Pech, ce défi découle d’une histoire de conflit avec le groupe indigène voisin, le peuple Miskito. Les raids agressifs des Miskito furent en grande partie responsables du retrait progressif des Pech dans les régions montagneuses et éloignées de la côte.
À partir du milieu du XVIIe siècle, il a été documenté que les Miskito dominaient le peuple Pech côtier et ont été forcés de secourir le long des rivières Patuca, Sicre, Platano, Twas, Paulaya et Sico ainsi que dans la vallée d’ Olancho .
Les Pech ont beaucoup souffert de l’émergence des Miskito au XVIIe siècle et de leur alliance avec des étrangers, notamment des commerçants britanniques, et avec les esclaves en fuite qui composaient les « Mosquitos zambos ».
Le peuple Pech est considéré comme l’un des neuf groupes ethniques reconnus par l’État hondurien, les autres comprenant Tawkahka, Tolupan , Lenca , Maya Ch’orti, Garifuna , Afro-Carabéens et Nahua. Selon le recensement gouvernemental de 2001, la population du Pech est répertoriée à 4 138. Ces groupes étaient les seuls groupes indigènes nommés par le recensement, permettant au peuple Pech d’être reconnu par les organes judiciaires
La Fédération des tribus Pech du Honduras réunit 12 tribus Pech et vise à protéger leurs terres ancestrales.
Auparavant, la Fédération s’était battue contre la création d’un parc national « sans population », qui visait à couper les communautés de leurs moyens de subsistance traditionnels et à empêcher l’utilisation des terres pour récolter le liquidambar, une gomme sucrée utilisée dans les parfums.
Dans les efforts pour lutter contre ces parcs nationaux « sans personnes », le gouvernement hondurien a plutôt signé un accord de cogestion avec le peuple Pech. Cet accord permet légalement au peuple Pech de cogérer 34 000 hectares de la Réserve Anthropologique et Forestière, Montana del Carbon.
La Fédération a également créé une coopérative liquidambar, qui partage les bénéfices entre les membres de la communauté et le financement des systèmes d’éducation et de santé publique.
La Fédération a également accordé à la communauté Pech une attention internationale lorsqu’elle a remporté le Prix de l’ Équateur , un prix organisé par l’ Initiative Équateur du Programme des Nations Unies pour le développement .
Le peuple Pech est également protégé par l’ Institut hondurien d’anthropologie et d’histoire (IHAH).
L’IHAH est une agence gouvernementale fondée en 1952. Selon l’IHAH, cette agence est « dédiée à la conservation, à la protection et, dans un certain sens, à la définition officielle de la culture nationale du pays ».
L’IHAH entretient des sites arachnologiques où se déroulent des recherches ethnographiques et historiques sur les élaborations du Honduras. En même temps que la poussée du gouvernement hondurien pour le tourisme, l’IHAH, produit une vision d’identité nationale hondurienne qui est fonctionnelle aux besoins de l’industrie internationale de tourisme.
Des études antérieures sur le tourisme dans la côte nord-est du Honduras ont découvert que les investissements touristiques, y compris les actions du gouvernement hondurien et du programme des Nations Unies, ont entraîné une division communautaire, des dommages environnementaux et la dépossession des terres, les bénéfices restant entre les mains de l’élite hondurienne et des investisseurs touristiques internationaux.
Le peuple Pech fait partie des groupes autochtones reconnus par l’Organisation internationale du travail (OIT), la Convention relative aux peuples indigènes et tribaux de 1989 (n° 169), qui a été ratifiée par le gouvernement hondurien en 1995. En particulier, le peuple hondurien Le gouvernement s’est engagé à protéger les droits territoriaux des communautés autochtones et d’ascendance africaine de l’État.
Le peuple Pech est devenu de plus en plus intégré économiquement et politiquement dans la loi et la société hondurienne à mesure que l’activité économique et la colonisation ont progressé dans la région de Pech. Au 19ème siècle, le missionnaire espagnol, le Père Manuel del Jesus Subirana, a reconnu la relation significative entre les Pech et la terre et a aidé les Pech à acquérir un titre de propriété foncière en 1862. En outre, certaines communautés Pech situées dans la vallée d’Olancho, ont rejoint l’Unión de Campesinos (UNC) dans le but de récupérer leur territoire. Questions d’actualité Pendant la dictature du général Tiburcio Carias Andino entre 1933 et 1948, le processus de « Mayanisaton », tel qu’inventé par Euraque, a construit une identité nationale qui a ignoré les réalités vécues des groupes autochtones du Honduras.
Les investissements des banques d’Amérique centrale, de Harvard , de l’État de Pennsylvanie et de Tulane ont contribué à ce processus en finançant des projets de restauration, y compris la restauration de sites arachnologiques à Copan . Plus tard, dans les années 1970, cela a été projeté comme une priorité par le ministère du Tourisme.
Le peuple Pech continue de lutter contre les impacts de cela et du tourisme aujourd’hui.
Les Nahuas sont environ 6500 individus au Honduras. Ils parlent le nahuatl, qui appartient à la famille des langues uto-aztèques.
Ilssont un des principaux groupes indigènes du Mexique. Les Nahuas utilisent le nom d’origine nahuatlmexicano lorsqu’ils parlent de leur peuple et leur culture. Ils ont été profondément évangélisés (catholicisme).
Ils ont construit une puissance économique, administrative et guerrière impressionnante dans toute la vallée de Mexico qui a duré jusqu’à l’arrivée des conquistadors, qui ont imposé aux peuples autochtones un nouveau mode de vie et d’organisation de la société, basé sur l’exploitation minière, l’agriculture et le commerce, caractéristique de la vice-royauté.
Époque précolombienne
Avant de s’établir principalement autour de la vallée de Mexico vers le VIe siècle, ils étaient probablement originaires des régions alors en voie de désertification du nord du Mexique et du Sud-Ouest des États-Unis, comme les autres groupes de langue uto-aztèque.
Les Nahua modernes sont un peuple agricole ; leurs cultures de base sont le maïs, les haricots, les piments, les tomates et les courges. Le maguey, la canne à sucre, le riz et le café sont également courants. Les principaux outils agricoles sont la charrue en bois, la houe et lebâton à creuser.
Dans le monde, on en retrouve autour de 3 000 000.
On les retrouve des Etats Unis au Nicaragua. Les Pipils du Salvadors et les Nicaraos du Nicaragua parlent, aussi des dialectes Nahualt
Habitants des Caraïbes arrivés d’Afrique après 1498, soit par émigration soit, souvent, par la traite négrière, la population Afro-Caribéenne totalise plus de 30 000 000 d’individus, dont plus de 12 000 au Honduras, principalement dans les îles de la Baie et certaines villes côtières comme Puerto Cortez, Tela et La Ceiba.
D’autres noms pour le groupe ethnique incluent les Caraïbes noirs et les Afro-Antillais ou les Afro-Antillais noirs. Le terme afro-caribéen n’a pas été inventé par les Caribéens, mais a été utilisé pour la première fois par les Américains d’origine européenne à la fin des années 1960.
Les personnes d’origine afro-caribéenne ont aujourd’hui principalement entre 60 et 100% d’ascendance africaine, leur ADN restant étant d’ascendance non africaine, comme celles d’origine européenne et sud-asiatique ou caribéenne, car il y a eu de nombreux mariages mixtes et unions parmi les peuples au cours des siècles.
Dans les îles du Honduras, les Afro-Caribéens pratiquent surtout les religions américaines Milleristes comme les Adventistes, Les témoins de Jéhovah, Church of God…etc, des Baptistes et des Méthodistes.
S’ il y existe une certaine forme de Voodoo des Caraïbes ou de Santeria, il y a peu d’informations à ce sujet.
Les afro-caribéens du Honduras parlent généralement Anglais et espagnol.
La cuisine des Caraïbes est un mélange de saveurs africaines, indiennes, européennes, créoles, amérindiennes, chinoises, cajun et du Moyen-Orient.
Pendant des années, les Caraïbes ont conservé leur art culinaire et chérissent leur cuisine. Les aliments traditionnels sont précieux et ne sont pas considérés comme un simple repas, mais comme une culture pour rassembler les gens.
Certains des plats les plus courants comprennent le riz, les pois chiches, le manioc, les poivrons, les haricots, la noix de coco, les plantains et les patates douces.
La viande consommée ici est principalement du poisson, du porc, du bœuf ou de la volaille.
Venez faire un tour à Roatan. Vous y rencontrerez ce peuple chaleureux qui saura vous laisser les souvenirs les plus exceptionnels..
Les Tolupáns sont un peuple agraire qui cultive des haricots, du maïs et du manioc doux et amer.
Ils pêchent, chassent et élèvent aussi du bétail.
Ils sont polygames. D’un point de vue culturel, ils ressemblent aux Miskito et aux Sumo
Déjà installés dans la région, bien avant la civilisation maya, ils ont su, au milieu des transformations culturelles de l’environnement, maintenir une certaine identité jusqu’à une époque récente.
Son nom authentique est Tolupán ; le terme Xicaques a été utilisé par les colonisateurs pour désigner les peuples indigènes « non civilisés », qui n’ont pas été christianisés, et les différents groupes rebelles à Taguzgalpa.
Ils sont également connus sous le nom de chicaces ou torrupanes. Selon les chroniqueurs de la fin du XVIIe siècle, il a été entendu que les peuples autochtones du Honduras étaient communément appelés « Tolupáns ».
Cependant, dans leur liste 29, les groupes autochtones de la province, le terme «taupanes» est également inclus, ce qui semble similaire à «torrupan», qui est accepté aujourd’hui.
Les Tolupanes vivent dans les municipalités de Yorito, El Negrito, Morazán, Victoria et Olanchito ; dans le département de Yoro et dans les municipalités d’Orica et Marale, dans le département de Francisco Morazán.
À l’époque préhispanique, ils constituaient un groupe de chasseurs-cueilleurs dispersé sur une vaste région et dont le repli vers des zones plus abruptes est dû à la capture et à l’exploitation dont ils ont été soumis par les conquérants.
Leurs activités vitales étaient la chasse, la cueillette et la pêche.
Les Tolupanes ressemblaient aux Sumos, aux Payas et aux Misquitos, bien qu’ils en différaient linguistiquement.
Les persécutions que les conquérants ont déclenchées contre eux pendant la colonisation, les ont forcés à se réfugier dans les jungles et les montagnes de la région du centre-nord du pays, en restant dispersés et loin de la société, ce qui les a fait devenir presque des nomades et n’a pas réussi à se développer. une architecture propre.
Population Actuelle La population de Tolupán est actuellement d’environ 20 mille individus. Ils sont composés de 28 tribus réparties dans six municipalités du département de Yoro, plus deux tribus qui ont émigré au siècle dernier dans la montagne de La Flor, municipalité d’Orica, Francisco Morazán.
On dit que le groupe de Tolupán qui est allé à la Montaña de La Flor, au milieu du siècle dernier, était composé de trois couples mariés, en plus d’un jeune homme célibataire. Peu de temps après avoir atteint la montagne, ils ont changé leurs noms pour tromper leurs poursuivants ; Deux familles étaient buquí, qui traverse la région, et a adopté le nom de famille Martínez ; l’autre famille s’est installée sur le reste de la rivière et a pris le nom de famille Soto.
Le secteur occidental est situé dans la partie la plus haute de la montagne ; Partout où les Tolupáns vivent dans des conditions plus primitives, un bon nombre d’entre eux portent le sloop comme des vêtements, ils chassent encore avec des instruments d’antan, marchent pieds nus, comprennent peu l’espagnol et rejettent totalement le contact avec des étrangers.
Traditions et coutumes Selon l’anthropologue Anne Chapman, ils vivent dans des colonies semi-permanentes, dans des maisons multi-familiales, pratiquent une agriculture rudimentaire, la chasse (à l’arc) et la pêche. Ils pratiquent la vannerie, les petites poteries et les gourdes.
À l’heure actuelle, les vêtements ont été blanchis. Ils ont une société égalitaire gouvernée par des caciques (aujourd’hui gouvernés par une assemblée d’anciens et de chamans).
Dans les groupes tolupaniques plus traditionnels de Montaña de La Flor, quatre éléments caractéristiques peuvent être divisés : termes de parenté, techniques divinatoires, organisation duale, mythes et légendes.
Les autochtones de Yoro conservent peu d’éléments traditionnels, tels qu’une certaine survie de la langue, l’élaboration de certains objets artisanaux (en particulier des paniers, dans une moindre mesure des matates, dans certains cas des pipes, des balais et des casseroles qui ont probablement une origine autochtone).
Les Tolupanes de la Montaña de La Flor, ont pour coutume de veiller sur leurs morts dans la cuisine. Pendant leur réveil de 24 heures, ils mangent leur nourriture quotidienne et boivent du café. Ils n’utilisent pas de boîtes, mais le cadavre est enveloppé dans les draps qu’il avait l’habitude de dormir et est enterré avec ses quelques affaires. Pendant la veillée, personne ne fait de commentaire, ils ne pleurent pas leurs morts, mais réfléchissent plutôt à ce que le défunt était dans la vie.
Lieu De Vie
Ils vivent dans des huttes, la plupart en bahareque, un toit en manaca (sorte de feuille obtenue à partir d’un palmier) et un sol en terre battue.
Les maisons ne sont pas proches les unes des autres ; elles ne sont pas non plus délimitées par des clôtures.
Une famille vit dans chaque maison et, dans les communautés les plus reculées, les Tolupans n’utilisent pas de lits pour dormir, mais le font sur des planches au sol ou dans un tapesco. Il y a quelque temps, le lit a commencé à être utilisé.
Langue La langue parlée par les Tolupanes au XVIIIe siècle est le Hokan Fiux. Désormais, il est connu sous le nom de « Tolteca » ou simplement « Tol ».
Profil Les Tolupán (Tolupán) comprennent 28 groupes dans six municipalités des départements de Yoro et Francisco Morazán. La population totale compte environ 19 000 personnes qui sont gouvernées par des assemblées d’anciens et de chamans. La terre est possédée et partagée en commun. Bien que dans certaines communautés la langue tol soit encore parlée, la plupart des Tolupáns utilisent maintenant l’espagnol.
Contexte historique En vertu des lois approuvées en 1836, 21 des 28 groupes ont reçu des titres de propriété, mais certains de ces actes ont disparu. En 1992, 20 groupes avaient acquis des titres de propriété sur leurs terres et six avaient des «garanties de possession ancestrale».
Cependant, des problèmes persistent : l’élevage non autochtone et les intérêts agricoles monopolisant ou contrôlant les terres revendiquées par les Tolupáns continuent de blesser, de menacer et de harceler les défenseurs des droits, y compris en assassinant leurs dirigeants.
Par exemple, les luttes pour les droits fonciers traditionnels par les organisations Tolupán ont abouti à l’assassinat du leader Vicente Matute en 1992.
Les conflits fonciers en cours ont encore été alimentés par les amendements constitutionnels de 1998 qui favorisent la propriété foncière par les investisseurs à grande échelle et les agro-industriels.
Questions actuelles Les Tolupáns comptent le plus grand nombre de chefs de communautés assassinés parmi les peuples autochtones du Honduras. À la suite de la mort de trois Tolupán en 2013 en relation avec leur militantisme contre l’extraction des ressources naturelles à San Francisco Locamapa, une demande de mesures conservatoires a été adressée à la Commission interaméricaine des droits de l’homme. Malgré cela, il y a peu de preuves d’une protection accrue pour Tolupán dans la communauté. En février 2016, un militant Tolupán a été tué par des agresseurs qui, un an plus tard, n’avaient pas été traduits en justice.
Les Lenca, aussi appelés Lepawiran, « peuple du jaguar » sont les descendants d’immigrés Chibchan, arrivés d’amérique du sud, au 11eme siècle. Ils sont le groupe indigene le plus nombreux du pays.
Ils seraient, aujourd’hui, près de 400 000 dans les départements de: Lempira, de La Paz et de Intibuca, dans le Sud est du honduras, Autour de 100 000 au nord du Salvador.
Les Lenca sont fiers de leur Histoire et de leur identité culturelle. Si leur langue est presque éteinte, la culture Lenca, elle, subsiste notamment dans des cérémonies ou, encore, dans les productions artisanales comme la confection de poteries et de paniers.
Le tissage sur métier, tache traditionnellement réservée aux femmes, a été presque entièrement délaissé.
L’organisation des villages varie grandement entre chacun d’eux. Si certains sont encore dirigés par un cacique, un chef local héréditaire, issu de la tradition, les officiels sont aujourd’hui plutôt élus.
Les villages sont généralement propriétaires de terres qu’elles distribuent à ses membres pour y faire la culture du maïs, des fèves, du café de l’ail et de la canne à sucre
Les fèves et les tortillas sont présentes à chaque repas. Le café y est bu à toute heure. La sopa de gallina India est une soupe au poulet traditionnelle. Pour les célébrations, on y prépare des tamales.
L’habitation typique est une petite maison faite de briques de boue. Sans égouts, eau courante ou électricité, elles disposent d’un sol en terre et d’une toiture de tuiles. Composée d’une chambre et d’une cuisine, la maison Lenca abrite typiquement des familles assez nombreuses.
Avec la déforestation, la détérioration des écosystèmes et les désastres naturels, la sécurité alimentaire y est un problème de plus en plus criant. La malnutrition infantile y augmente rapidement.
Les Lencas constituent le groupe le plus défavorisé au pays.
C’est aussi chez eux qu’on retrouve les plus bas tout de scolarité, les enfants sont souvent gardés à la maison pour travailler à la ferme.
Quoique majoritairement Catholiques Romains, les Lencas ont conservé plusieurs croyances et pratiques rituelles.
Le Shaman, par exemple, y joue encore un rôle essentiel pour guérir les malades.
Si jamais vous avez la chance de visiter le pays, vous pourrez vous engager dans un parcours qui s’appelle: La Ruta Lenca. Offert par plusieurs opérateurs, ce périple vous permettra de visiter les hauts lieux de la culture Lenca et de rencontrer ce peuple généreux et accueillant.
Lors de l’invasion Espagnole, Les Lenca organisent une guerre de résistance qui dure douze ans et se termine par la mort du cacique Lempira. Les billets de 1 Lempira sont a son effigie
Culture et tradition
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